Från strategi till handling – Amos Rex skärper profilen
Utställningen Generation2026 pågår i Amos Rex underjordiska salar, med installationer, målningar och performanser skapade av 44 konstnärer i åldern 15-23. Parallellt med det förbereds bygget av det platsspecifika konstverket Dansbana! som öppnas i juni ute på Glaspalatstorget. Och samtidigt, men inte i Helsingfors utan i Venedig, strömmar publiken till Natasha Tonteys utställning i Venedig, också den en Amos Rex-helhet, kuraterad i samarbete med Berlin-baserade konststiftelsen LAS. Det är mycket på gång, och allt är i linje med Amos Rex nya strategi.
Amos Andersons fonds satsning på visuell konst är betydande, precis som föreningens grundare önskade. Det största enskilda årliga stödet går till Amos Rex, som lämpligt inför sitt tioårsjubileum år 2028, genomgår en profilförnyelse, som styrs av en strategiuppdatering.
Den nya strategin, som godkändes av både Amos Rex egen styrelse och ägarstyrelsen ifjol, beskriver museet som ”ett konstmuseum som är orienterat mot framtiden, en plats utöver det vanliga för offentligt liv och olika möten med konst, en utåtriktad och internationell institution och en plats som når fram till de unga”.
Linjejusteringen låg i luften redan innan strategiarbetet startade. När Kieran Long efterträdde långvarige och framgångsrike museichefen Kai Kartio, lyftes den nye chefens internationella profil fram som en central styrka av Gunvor Kronman, ordförande för Amos Andersons fonds styrelse, och medlem i rekryteringsgruppen som valde Long:
”Long är både britt och svensk medborgare. Han är fostrad i en annan kulturtradition, och jag tror att det kan tillföra Helsingforsscenen mycket i ett kollegialt samarbete. Man kan säga att Amos Rex utnyttjar den frihet som vi har som privat institution, i motsats till många statliga och kommunala institutioner i Finland.”
Öppenheten och den utåtriktade verksamheten märks på flera sätt, bland annat genom att Amos Rex utställningsområde under de senaste åren har utvidgats, så att de utom museisalarna under jorden, också omfattar utrymmet mellan kullarna ute på Glaspalatstorget. Sommaren 2025 var det verket Transparent Happiness av Yinka Ilori som aktiverade barn och unga på torget, medan det digitala verket 24 Hours of Tony Cokes tog över alla digitala skärmar i kvarteret under ett dygn i september.
Strategin säger att vi ska bjuda på nya möten med konst, och det är exakt det vi gör.
Den här sommaren byggs det platsspecifika konstverket Dansbana! upp på torget. Installationenär skapad av Anna Fridolin, Anna Pang ochTeres Selberg.
– Tanken är att locka helsingforsarna och andra som besöker Glaspalatskvarteret att ta sig en svängom på dansgolvet som vi bygger upp mellan kullarna, omringat av stora växtskulpturer, säger Amos Rex styrelseordförande och Amos Andersons fonds VD, Stefan Björkman.
Dansbana! kommer att bjuda på en lång rad inbokade dansföreställningar under sommaren, men den är också öppen för vem som helst som vill dansa, öva eller uppträda.
– Amos Rex har ett otroligt läge, och museet och torget tillsammans har allt som krävs för att vara en av Helsingfors viktigaste publika mötesplatser, ett ställe där konsten möter publiken utan höga trösklar, säger Kieran Long.
– Strategin säger att vi ska bjuda på nya möten med konst, och det är exakt det vi gör, konstaterar han.
Det internationella fokuset är den största förnyelsen. Museet har redan tidigare lockat stora publiker genom att hitta spännande internationella konstnärer att ställa ut, men nu vill man höja profilen så att de intressantaste konstnärerna från hela världen själva ska söka sig till museet.
– Målet är att de känner till oss och vår profil, och att de kontaktar oss och vill samarbeta, säger Long.
Natasha Tonteys utställning på Ateneo Veneto i Venedig som öppnades första veckan i maj, är ett led i internationaliseringsarbetet.
Det är en storsatsning, och kan uppfattas som en risk – men den är värd det, konstaterar Stefan Björkman.
– Det blev klart redan på plats under första veckan i Venedig att nuvarande och potentiella samarbetspartners ser på oss med nya ögon nu.
Nuvarande och potentiella samarbetspartners ser på oss med nya ögon nu.
För att ytterligare anpassa verksamheten till strategin och stärka internationaliseringen har Amos Rex anställt två nya kuratorer, bägge med stark internationell profil och breda nätverk – Irene Campolmi och Khanyisile Mbongwa.
Campolmis ansvarsområde är konst, teknologi, vetenskap och samhälle, medan Mbongwas område är konst i det offentliga rummet.
De kommenterar Amos Rex profil i den internationella konstvärlden:
– Amos Rex är ganska unikt bland museer i världen; museet formar sin internationella röst samtidigt som det redan är starkt lokalt förankrat, säger Khanyisile Mbongwa. Det blir intressant att se hur Amos Rex lyckas vara trogen sin egen kulturella och samhälleliga kontext, samtidigt som museet öppnar upp för internationella perspektiv och nya sätt att tänka kring framtid, samhälle och hur vi lever tillsammans.
Irene Campolmi säger att Amos Rex har en distinkt röst som ett av de främsta museerna för samtidskonst i Europa.
– Museet är känt internationellt för sina nyskapande utställningar och projekt som är både teknologiskt nyskapande och konceptuellt ambitiösa, säger hon.
Samtidigt ser Campolmi museet som en samhällelig aktör:
– Amos Rex skapar en aktiv dialog mellan samtidskonst och de områden som i allt högre grad formar våra samhällen – från vetenskap och framväxande teknologier, till politik, ekologi och social omvandling. Museet lyfter fram centrala framtida utmaningar; kulturella, sociala och etiska frågor, med konsten som sitt språk och verktyg.
AMOS REX
Konstmuseet Amos Rex ägs av Amos Andersons fond.
År 2025 fick Amos Rex 5 milj. € av fonden för verksamheten i Amos Rex, Amos Andersons hem och museet på Söderlångvik gård.
Museets strategiska pelare:
- Ett konstmuseum som är orienterat för framtiden
- En plats utöver det vanliga för offentligt liv och olika möten med konst
- En utåtriktad och internationell organisation
- En plats som når fram till de unga
